캘리그래피 필수 도구: 네 가지 보물 자세히 살펴보기

Table of contents

소개
벼루
브러시
1. 브러시 재질
2. 붓의 크기
먹
종이
결론

소개

서예의 가장 중요한 도구와 재료는 벼루, 붓, 먹, 종이입니다. 이 네 가지 도구와 재료는 ‘문방사보(文房四宝)’라고 불리며 서예에서 가장 중요한 문방사우(文房四宝)라고 불린다. 이 글에서는 이 네 가지 도구와 재료에 대해 소개하고자 한다.

벼루

(*이 항목에서는 硯(스즈리)는 돌로 만든 것이 아니더라도 벼루라고 부릅니다.)

벼루는 마모되는 경우가 거의 없기 때문에 골동품 가치가 가장 높아 많은 문인들이 소중히 여겨왔습니다. 먹물을 모으는 가느다란 홈 부분은 먹물 연못이라는 뜻의 ‘墨池(보쿠치)’ 또는 바다라는 뜻의 ‘海(우미)’라고 합니다. 고체 잉크를 연마하는 약간 높은 부분을 ‘墨堂(보쿠도)’ 또는 언덕을 뜻하는 ‘丘(오카)’라고 부릅니다. 잉크는 보쿠도의 울퉁불퉁한 표면에서 연마됩니다.

고대에는 고체 잉크를 절구와 같은 도구를 사용하여 가루로 만들었습니다. 다양한 재료로 만들어진 벼루는 여러 종류가 있었습니다. 가장 일반적인 유형은 도자기로 만든 벼루였습니다. 도자기 벼루는 벼루를 위해 특별히 제작된 것과 토기 조각을 재사용한 것 두 가지가 있었습니다. 벼루는 토기 조각을 재사용한 것이 더 인기가 있었습니다.

‘端渓硯(단케이켄/단시 벼루)’라는 지역에서 만든 ‘老坑水巌(루커우수이겐/라오항수이간)’이 가장 유명하고 최고급 품질의 벼루입니다. 중국 광둥성 광저우 서쪽에 자오칭이라는 마을이 있습니다. 이 마을은 시장강을 마주하고 있고 동쪽에는 랑커산이 솟아 있습니다. 이 바위산 사이를 휘돌아 시장강으로 흘러드는 계곡을 두안시강이라고 합니다. 이곳에서 두안시 벼루의 원석을 캐냅니다.

두안시 벼루의 원석은 아름다운 회청색에 약간의 보라색을 띤 청색입니다. 일부 돌에는 둥글고 내부에 원이 있는 연한 녹색 반점이 있습니다. 눈을 의미하는 “眼(간)”이라고 불립니다. 새의 눈처럼 보이는 이 무늬는 철을 함유한 결절의 일종입니다. 원석을 파낸 후 자연스러운 모양과 돌 무늬를 살리기 위해 조각했습니다. 벼루는 물에 적시면 더욱 아름답게 보이기 때문에 예로부터 벼루를 물에 담가 돌 무늬를 감상하는 것이 즐거웠습니다.

또한 두안시 벼루는 보기에도 아름다울 뿐만 아니라 매우 실용적입니다. 두안시 벼루에는 다음과 같은 특징이 있습니다: ‘먹이 잘 늘어난다’, ‘먹의 색과 광택이 좋다’, ‘먹물을 닦으면 잉크가 빨리 나온다’, ‘먹물을 닦는 능력이 떨어지지 않는다’, ‘복두에 쌓인 먹물이 쉽게 마르지 않는다’, ‘붓 끝이 쉽게 손상되지 않는다’ 등이 있습니다. 두안시 벼루는 모스 경도(광물의 경도를 나타내는 척도)가 매우 낮고 입자가 매우 미세하며 수분 흡수와 투과성이 매우 낮다는 것이 과학적으로 입증되었습니다. 이러한 특성 덕분에 두안시 벼루는 최고 품질의 벼루로 인정받고 있습니다.

브러시

붓은 캘리그라피에서 가장 중요한 도구입니다. 브러시는 재료와 브러시 모의 크기에 따라 여러 가지 종류가 있습니다. 각 유형에는 고유한 특성이 있습니다. 대표적인 브러시에는 말총 브러시, 양모 브러시, 족제비 브러시, 쥐/다람쥐 브러시가 있으며 각각 고유한 탄성과 부드러움을 가지고 있습니다.

브러시 재질

말모필

말모필은 탄력이 있어 초보자도 쉽게 사용할 수 있는 단단한 붓이다. 튼튼하고 내구성이 뛰어나 주로 큰 붓에 사용된다. 말의 갈기, 몸통, 배털, 꼬리털 등 대부분의 말털이 붓의 재료로 사용된다. 꼬리털은 ‘아마오우(天尾)’라고 불리며, 말털 중에서도 특히 허리가 강한 고급품이다. 탄력성을 높이기 위해 큰 붓의 심모로 쓰이는 경우가 많다. 탄력이 강해 선명한 선을 쓰는데 적합하지만, 운치 있는 선이나 고급스러운 선은 쓰기 어렵다. 주로楷書(楷書(楷書)에 적합하다. 말털을 섞은 붓은 강한 탄력을 적당히 살려 필기감이 좋다.

양모 붓

양모 붓은 염소 털로 만든 붓을 말한다. 양모 붓은 부드럽고 끈적끈적하며 잉크를 잘 흡수하는 것이 특징이다. 양모는 가늘면 가늘수록 질이 좋다고 알려져 있다. 선의 재미가 더해지지만 숙련된 솜씨가 필요하다. 사용하면 할수록 염소 털의 심이 나오고 색이 변하면서 자신에게 맞는 붓으로 변해가는 것이 재미있다. 섬세한 염소털 붓으로 선을 그리면 털과 털 사이에 공기가 들어가기 때문에 갈증을 느낄 수 있어 표현의 폭이 넓어진다. 염소 붓의 원료는 중국 장쑤성 양쯔강 하류 지역에서 사육된 식용 염소다. 다른 산지의 염소는 털에 탄력이 없어 원료로 사용할 수 없다. 염소 털은 부위에 따라 수십 가지로 분류된다. 염소 수컷 목의 가는 털은 ‘세광봉(細光鋒)’이라 불리며, 예로부터 양모 붓의 최고급품으로 알려져 있다. 몸통의 일부 털은 ‘세장모(細長毛)라고 불리며 가장 일반적으로 사용된다.

족제비 브러쉬, 쥐/다람쥐 브러쉬

족제비 꼬리털 붓은 보통 끝이 30mm 이하로 짧고 붓모가 탄력 있고 잘 모여 있습니다. 종이 위에서 부드럽게 움직이며 ‘かな(가나)’ 서예용 붓으로 자주 사용됩니다.

쥐/다람쥐 붓은 쥐의 수염으로 만든 희귀한 붓입니다. 요즘은 쥐의 수염 대신 다람쥐 꼬리의 털을 사용하고 있습니다. 쥐 붓은 중국 서예의 대가인 ‘王義之(오기시/왕시지)’가 걸작 ‘蘭亭序(란정서/란팅지서)’를 쓸 때 사용했다고 전해집니다.

붓의 크기

붓은 봉의 길이에 따라 장봉, 중봉, 단봉으로 나뉜다.

장봉: 붓의 길이가 축의 굵기보다 6배 이상 긴 붓을 말합니다. 부드럽기 때문에 숙련된 기술이 필요하지만, 익숙해지면 붓끝을 자유자재로 다룰 수 있다.

단봉: 봉의 길이가 축의 굵기의 4배 이하인 붓을 말합니다. 단봉은 장봉에 비해 탄력이 있어 묵직하고 힘 있는 글씨를 쓰기에 적합하며,楷書(楷書)를 쓰기 쉽다.

중봉: 봉의 길이가 붓의 굵기보다 길고, 붓의 굵기의 4배 이상 6배 미만인 붓을 말합니다. 초보자라면 중봉이 무난하고 쓰기 편하다.

먹

먹은 서예에 사용되는 잉크를 말하며, 그을음과 교(膠)로 만들어집니다. 그을음과 아교에 소량의 향료 등을 첨가하여 반죽한 후 나무 틀에 넣어 건조시켜 고체로 만듭니다. 이것을 벼루로 물과 함께 연마하여 먹의 상태로 만듭니다. 현대에는 먹물을 닦는 번거로움이 없고 사용하기 편한 액체인 먹물/먹액이 널리 쓰이고 있습니다.

기원전에는 숯가루나 돌가루를 물과 옻에 녹인 먹가루를 사용했습니다. 한나라 시대에는 둥근 고체 잉크인 ‘墨丸(보쿠간)’과 소나무를 태워 그을음으로 만든 ‘松煙墨(소나무 연기 잉크)’가 사용되기 시작했습니다. 삼국 시대(A.D.220-265)에는 아교로 굳힌 납작한 고체 잉크가 생산되었습니다. 송나라(A.D.960-1279)에는 기름을 태워 그을음으로 만든 ‘油煙墨(기름 연기 잉크)’가 생산되었습니다.

단단한 잉크에는 “잉크가 자랍니다”라는 단어가 있습니다. 상질의 고형의 묵은, 제조로부터 약 10년 이상의 년월이 지나는 것으로, 묵색의 선명도·미용이 늘어납니다. 제조로부터 수년 이상 지난 것을 고묵이라고 부르는지 명확한 기준은 없습니다. 수백년 사용할 수 있는 종류도 있습니다만, 너무 오래되면 그 품질은 나빠져 버립니다. 고묵은 실용품으로 뿐만 아니라, 그 외형의 아름다운 것은, 미술품으로서도 취급되어 전시되기도 합니다.

기름 연기 잉크: 기름 연기는, 그을음의 입자가 미세하고 균일하고, 검은색에 광택과 깊은 것이 있습니다. 제법은 토기에 기름을 넣고 등심을 취해, 토기의 뚜껑에 붙은 그을음을 모아 만듭니다. 식물성 기름에는 유채 기름이 최적이지만, 다른 참기름과 대두유, 동백, 오동나무 등이 있습니다. 광물유로는 중유, 경유, 등유가 사용됩니다.

송연잉크(청색잉크) : 소나무를 태워서 발생하는 그을음은 연소온도가 고르지 않아 입자크기가 균일하지 않습니다. 이러한 특성으로 인해 진한 검정색부터 청회색까지 다양한 잉크 색상이 만들어집니다. 푸른색을 ‘青墨(세이보쿠)’, 즉 파란색 잉크라고 합니다. 세이보쿠의 푸른색은 자연의 그을음에서 유래한 경우도 있고, 다른 푸른색은 남색을 띤 경우도 있습니다.

액체 잉크: 일본의 초등학교 교사인 다구치 세이지가 1898년에 그것을 발명하고 상품화했습니다. 그는 그것을 “開明墨汁(Kaimyo-Bokuju)”라고 명명했습니다. 접착제, 그을음, 향료뿐만 아니라 물과 방부제도 첨가되어 만들어진 액체 잉크입니다.

종이

서예에서 종이는 다른 도구와 마찬가지로 작품에 큰 영향을 미칩니다. 종이의 종류에 따라 滲みやかす, 墨色의 발색, 쓰기 맛 등이 다릅니다.

서예 종이를 만드는 방법은 “수제”와 “기계 제자”로 나눌 수 있습니다. 기본적으로, 수제 종이를 이용한 경우는 滲みやかす이 나오기 쉽고, 표현 풍부한 작품으로 완성할 수 있습니다. 기계 젓가락의 종이에서는, 삼키거나 흐릿함이 나오기 어렵고, 초보자라도 비교적 취급하기 쉽습니다. 그러나, 최근에는, 수제 종이이든 기계 제물 종이라도, 제조 공정에 있어서 삼키기를 조정하는 가공이 베풀어지고 있는 종이도 많아지고 있습니다. 또, 종이의 두께에 의해서도 특징이 있습니다. 일반적으로 두꺼운 종이는 비교적 흐려지기 쉽고 다양한 표현을하는 데 적합합니다. 한편, 얇은 종이는 운필이 가볍고 활기찬 선을 그릴 수 있기 때문에 가나 서예 등에서 많이 사용됩니다.

종이의 크기로는, 全紙(Zenshi)(69.5×136cm), 二八(Nihachi)(61×242cm), 半切(Hansetsu)(34.5×136), 半紙(Hanshi) (24.3×33.3), 短冊(Tanzaku)(6×36.3) 등이 있다. 半紙(Hanshi)는 초보자와 연습에 가장 일반적으로 사용됩니다.