티룸의 족자 걸기
족자는 천이나 종이로 만든 동양화나 서예 작품입니다. 일본어로 ‘카케모노(掛物)’ 또는 ‘가케지쿠(掛け軸)’라고도 불립니다. 다도에서는 족자를 ‘카케모노’라고 부릅니다. 족자는 다도의 근간이 되는 선 철학과 환대를 표현하는 가장 중요한 도구 중 하나이기 때문에 다실에서 특히 중요한 역할을 합니다.
에도 시대(1603-1867년)에 발간된 책 ‘난포로쿠(南方録)’에 따르면 족자는 다도에 사용되는 모든 도구 중에서 다도 주최자의 환대를 가장 많이 반영해야 한다고 합니다. 다실의 족자는 단순한 장식품이 아니라 다도의 분위기와 주인의 정신을 나타내는 상징으로 자리 잡고 있습니다.
족자의 역사적 배경과 발전
무로마치 시대(1333-1573)에는 큰 홀(書院)에서 다도가 열렸으며, 중국화 족자 세트가 사용되었습니다. 그러나 새로운 일본식 다도인 와비차(侘茶)가 유행하면서 작은 방에서의 다도가 중요해졌고, 족자의 크기와 내용도 그에 따라 변화했습니다. 다실의 공간은 이전보다 작아졌습니다. 다실의 분위기는 선의 정신과 와비의 미적 감각을 반영하여 족자로 표현되었습니다.
캘리그라피 족자 제작의 시작
다도의 진화는 다도 기록에서 거슬러 올라갈 수 있습니다. 다도 기록은 다도의 주최자와 참가자가 다도의 역사를 기록한 메모로, 다도의 역사에 대한 중요한 정보원입니다. 다도의 날짜, 시간, 장소뿐만 아니라 사용된 도구, 메뉴, 참석자의 이름까지 기록되어 있어 다도의 세계를 엿볼 수 있습니다. 다도에 어떤 족자가 사용되었는지 알 수 있습니다.
다실에 족자를 걸었다는 최초의 기록은 1537년 교토의 ‘주시야 소고(十四屋宗伍)’가 개최한 다회에서 나온 것입니다. ‘주시야 소고’는 ‘무라타 주코(村田珠光)’의 제자였던 다도 명인입니다. 그는 중국 선승의 서예 작품인 ‘북간교관(北礀居簡)’을 걸었습니다. 그 이후로 서예 족자는 다도에서 널리 사용되었으며 다양한 다도 기록에 자주 기록되어 있습니다.
기도 치구가 쓴 찢어진 캘리그라피 작품
중국 선승 기도 치구(虚堂智愚)의 서예 작품은 다도와 밀접한 관련이 있는 다이토쿠지(大徳寺)에서 높은 평가를 받았습니다. 기도 치구는 다이토쿠지와 가장 가까운 중국 승려로 다이토쿠지를 창건한 ‘수호묘초(宗峰妙超)’의 스승인 ‘남포조명(南浦紹明)’의 중국 내 직계 스승이었습니다.
모모야마 시대(1573-1600) 다도 기록에는 ‘고도 지구 보쿠세키 호고(虚堂智愚墨蹟 法語)’라는 제목의 족자가 여러 번 언급되어 있습니다. 현재 도쿄국립박물관에 소장되어 있는 국보입니다. 흔히 ‘찢어진 기도(破れ虚堂)’라고도 불립니다.
‘찢어진 기도(破れ虚堂)’는 이 족자가 칼에 찢어졌다는 일화에서 유래한 말입니다. 모모야마 시대(1573-1600)부터 다이몬지야(大文字屋)라는 부유한 상인이 이 족자를 소유하고 있었는데, 에도 시대(1603-1868) 중반에 상인의 직원이 소란을 피워 창고에 가두어 버렸다고 전해집니다. 그는 창고에 있던 두루마리를 칼로 찢었습니다. 찢어진 두루마리는 ‘고도치구보쿠세키호고(虚堂智愚墨蹟 法語)’였습니다.
‘찢어진 기도(破れ虚堂)’는 에도 시대(1603-1867년)에 수리를 위해 교체되었지만, 옛 두루마리는 여전히 남아 있습니다. 옛 현판은 갈색 계열로 다소 차분한 느낌이지만, 현재 현판은 하늘색과 녹색 사이의 짙은 색으로 다소 화려하게 보입니다.
한 줄 캘리그라피, 와카 시, 편지로 전환하기
이후 중국 선승들의 족자뿐만 아니라 일본 선승들의 족자도 걸리기 시작했습니다. 당시의 어두운 다실에서 더 잘 보이고 내용을 이해하기 쉬우며 주인의 환대를 전달할 수 있는 짧은 한 줄 글자와 큰 글자로 된 가로형 글자를 사용했습니다.
다도 기록에 따르면 한 줄 서예는 특히 에도 시대(1603-1868)에 보편화되었습니다. 모모야마 시대(1573~1600)에는 서예 족자의 문장이 대부분 길었고, 서예 족자의 내용을 설명하는 다도 기록이 거의 없었기 때문에 문장의 내용보다는 작자가 더 중요했을 것입니다.
서예 족자가 대중화되면서 일본의 와카 시를 다도에 걸기도 했습니다. 처음에는 대부분 와카 시인이나 와카와 관련된 사람들이 걸었습니다. 최초의 와카시는 ‘후지와라 테이카(藤原定家)’가 쓴 것으로 알려진 ‘오구라시키시(小倉色紙)’였습니다. ‘센노 리큐(千利休)’의 렌가 마스터였던 ‘다케노 조오우(竹野紹鴎)’의 테이블에 걸려 있었습니다. ‘오구라시키시(小倉色紙)’는 헤이안 시대(794-1185)의 것보다는 글자가 커서 다도에 전시되었을 것으로 추정됩니다. ‘후지와라 테이카(藤原定家)’가 쓴 것으로 알려진 ‘오구라시키시(小倉色紙)’는 ‘후지와라 테이카’가 쓴 것으로 추정됩니다. 테이카의 시론이 와비차(侘茶)의 정신과 일부 유사하기 때문에 선택되었습니다.
나중에는 다도에도 편지를 걸었습니다. 시간이 지남에 따라 다도의 내용을 심화하기 위해 다도에도 글자가 걸렸습니다. 다도 본실이 아닌 다도 전 대기실에 ‘기부(寄付)’라는 이름으로 다도의 주요 목적을 암시하기 위해 사용되기도 했습니다.
모데른에서 족자의 선택과 중요성
현대에는 다기 세트에 어울리는 족자를 선택하는 사람들도 있지만, 다도 분위기를 연출하기 위해 선택한 족자에 어울리는 식기를 선택하는 것이 더 일반적입니다. 서로 다른 모양과 재질의 도구를 조화시키는 미적 감각은 일본 고유의 전통으로 대대로 전해져 내려오고 있습니다. 서예로 그려진 족자와 족자의 내용은 다도의 분위기와 주최자의 정신을 전달하여 다도의 매력을 한층 더 높여줍니다.
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