古筆臨書の魅力と心構え──かな書道上達の王道

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はじめに：なぜ「古筆」を臨書するのか？

かな書道を学ぶうえで、「古筆の臨書」は避けて通れない道です。
美しい仮名文字にあふれた高野切や和漢朗詠集などの古筆は、単なる書の手本ではなく、書の本質や文化的教養を内包する“生きた教材”です。

現代の練習帳では得られない筆遣いや余白の感覚、墨の濃淡、そして“気”のようなものまでを感じ取るためには、古筆に学ぶことがもっとも近道となるのです。

「古筆」とは、主に平安〜鎌倉時代に書かれた仮名の名筆を指します。

たとえば：

などが代表例で、それぞれが異なる筆意・流れ・文字構成を持ち、臨書することで多様な書風を体得できます。

古筆を臨書するということは、単に「書き写す」ことではありません。
本質は「観察すること」にあります。

これらを丹念に“観る”ことで、目と脳と手のすべてが鍛えられていきます。これは「目習い」の力であり、書の感性を磨く基礎となります。

仮名書道では、線を引くだけでは表現しきれない「余情（よじょう）」があります。

古筆には、こうした見えない美しさが凝縮されています。とくに高野切第三種などは、文字そのものより全体の気韻が重視されており、「書く」という行為における“空間芸術”として臨む必要があります。

古筆を前にすると、自然と呼吸が整い、心が静まることがあります。
臨書には、

が求められます。
これは、書道が単なる技術ではなく「道（どう）」であるという所以であり、古筆臨書は“心を整える稽古”でもあるのです。

手本は原寸大で見る
原本の複製であっても、できるだけ原寸大の写真資料を使いましょう。
縮小された教本では、筆圧や間の感覚が狂ってしまいます。
トレースではなく“感じて”写す
点画をなぞるだけでは古筆は再現できません。
筆を入れる角度、リズム、呼吸などを内面から再現する意識が大切です。
一文字ずつでなく“一行”で捉える
点画をなぞるだけでは古筆は再現できません。
筆を入れる角度、リズム、呼吸などを内面から再現する意識が大切です。
書く前に、よく「見る」
一日一臨でも、最初の15分は“鑑賞”に当ててください。
その「観る時間」が、最終的に書線に反映されます。